Taormina - Enigma della verità a Taormina:”Cinema verite”. La pellicola di mercoledì  sera al  teatro antico per il  TaorminafilmFestival sembrava quella noiosissima e scontata di un film  sulla reality TV.Invece non è stato così.”Cinéma Vérité” di Shari Springer Berman e Robert Pulcini ha conquistato la platea per la delicatezza  con la quale ha saputo trattare il tema dei sentimenti,per la forza dei dialoghi e per la disarmante ricerca che ognuno dei sei protagonisti della famiglia Loud si proponeva,quella della verità, l’assoluta verità. Se c’eravamo illusi di vedere l’America degli anni ’70 bhe…ci siamo sbagliati. Niente Vietnam, niente Nixon, niente contestazioni, solo e nient’altro che sentimenti. Il film ricorda il primo reality tv sperimentato in America  nel 1971,“An American Family” prodotto dall’idea geniale di Craig Gilbert e andato in onda nel 1973,in dieci puntate di un’ora ciascuna,facendo dieci milioni di telespettatori. Il reality mostrava senza il filtro della finzione i problemi reali di una vera famiglia americana,i Loud: incomprensioni genitori-figli, divorzio, ricerca dell’identità sessuale. E’ disarmante pensare come la “normalità” di una famiglia possa essere sconvolta dalla tentazione di sapere cosa succede quando il vissuto dei tuoi cari non ti è raccontato o meglio ti viene raccontato con “l’altra verità”. Quella mentita? Si . Diversa, sottaciuta, di comodo.  Ed al lora cosa succede quando Pat,moglie esemplare,onesta, attraverso la visione del reality,scopre d’avere un figlio gay, Lance,e del quale non si era mai accorta,non perché occupata in altro,ma per le taciute verità del figlio o di avere un marito che non è poi così perfetto,integerrimo come le si era raccontato e che al contrario  più volte l’aveva tradita?Tutto crolla. Forse come recita la protagonista,con un’immagine metaforica “fa comodo girarsi dall’altra parte del letto e dormire”.Allora il perfetto non esiste e tutto ciò che noi viviamo è il  riflesso di un’immagine edulcorata(da noi o dall’altro?) di una realtà ingannevole dove essa stessa come in un quadro metafisico è la rappresentazione de”l’altra” realtà. Essa è la rappresentazione di un mondo visionario che assurge a verità con la complicità dell’inconscio. Come l’arte metafisica nasce dalla voglia di esplorare la vita interiore dell’altro, immaginata di oggetti familiari,rappresentati fuori dai loro contesti, attraverso un misterioso dialogo segreto,i Loud (solo loro?)costruiscono  la loro verità,quella inconsciamente di comodo. Ritorna il dilemma pirandelliano di “Così è se vi pare”,di “Uno,nessuno e centomila”,l’infinito divenire,l’ incessante trasformazione della maschera davanti all’altro. La verità  è soggettiva e non oggettiva,sembra ricordarci lo scrittore, vale per ciascuno e non per tutti ed è in continuo divenire azzerata dal tempo , dallo spazio e da chi ci sta davanti. Ma la verità è anche bellezza. Nel Rinascimento,attraverso il Neoplatonismo l’arte , come nel mondo classico, emulava  la bellezza della natura,il bello ideale,la verità assoluta,il perfetto eterno, impregnandola di sé secondo con un rapporto di mimesi e parusia.  Allora visto che oggi tutto è apparenza c’è da chiedersi  è meglio non sapere? Non sapere e vivere l’apparente e appagante falsa verità. Che cosa è il reale di fronte al mondo virtuale della chat, dei blog. Purtroppo il sapere, che è anche conoscenza, ha avuto i suoi martiri:artisti,scienziati,scrittori, musicisti, gente comune…Andiamo un tantino indietro,e pensiamo  alla Genesi e al concetto di conoscenza espresso attraverso l’iconografia di Adamo ed Eva. I nostri progenitori per sapere, per conoscere la vera essenza dell’esistenza, per vivere e non sopravvivere hanno forse ceduto inconsapevolmente, ingenuamente,con leggerezza alla tentazione? No,hanno scelto con un gesto eroico di vivere la vita, la loro e non l’apparente realtà che li relegava al ruolo di burattini,in un Eden perfetto,convenzionale ma apatico, impersonale e solitario! L’iconografia canonica, pensiamo a Wiligelmo , Masaccio,Della Quercia, Michelangelo, Mola, Chagal ed altri , vede i due rei rappresentati disperati, ma è nell’immagine del serpente che vi è la chiave di lettura. Sapere vuol dire libertà. Per cui quando Gilbert Craig , come il serpente(o la pirandelliana moglie di Vitangelo Moscarda la quale criticando il naso innesca l’insicurezza nel marito e dunque l’identità sociale)sibila a Pat Loud che forse il marito non è quello stinco di santo descritto nelle riprese del reality show e che se lei volesse, lui potrebbe farle  visionare alcune immagini,tanto per chiarirle le idee,il bravo regista un po’ carogna,ottiene un doppio risultato,quello di far conoscere la verità alla moglie,in quanto si definisce suo amico leale(quanti ne conosciamo di questi amici leali?), e quello di far salire gli ascolti del suo programma. La verità sconcertante per quanto possa essere,fa vivere a Pat,come recita Gilbert nel film “troppo vecchia per essere una femminista e troppo giovane per essere una casalinga frustrata” la  dolorosa decisione del divorzio, l’accettazione dell’omosessualità del figlio Lance e la rivendicazione che la sua è una famiglia normale. Del resto la stessa cosa aveva gridato alle telecamere il figlio più piccolo quando, durante le riprese del reality show, rifiutando in diretta la separazione dei genitori ricorderà “ma noi siamo il modello di famiglia americana!”.Una famiglia normale e non  la “famiglia mostro”, così l’aveva definita la stampa di allora, sbattuta sulle prime pagine dei quotidiani d’America degli anni settanta vorace del perbenismo mediatico il quale non ammetteva che si parlasse di argomenti come l’omosessualità. "Le parole - ha scritto Carlo Levi - sono pietre ed è quindi giusto evitare di trasformarle in oggetti contundenti con cui offendere il prossimo”. Ma Pat Loud incarna l’immagine dei movimenti artistici dell’ America negli anni’70.Come Pekar, il protagonista di “American Splendor”, film degli stessi registi, Shari Springer Berman e Robert Pulcini, del 2003 sulla vita del fumettista Harvey Pekar, autore della serie a fumetti American Splendor,(iniziato al disegno da un altro grande fumettista underground Robert Crumb)anche Pat somiglia ai dipinti delle strip di Roy Lichtenstein e al rapporto che essi hanno con il paesaggio urbano. A “Hopeless”,a “The Kiss IV”,a“The Drowned Girl” o alla donna della canzone di David Bowie “The Drowned Girl”. Nel 1973 Ingmar Bergman girava il film“Scene da un matrimonio”,quando il divorzio dalla  moglie Liv Ulmann, era di dominio pubblico attraverso i mass media.Il film,quasi un reality, descriveva il crollo di una coppia apparentemente ideale,di Marianne, Liv Ulmann e di Johan,Erland Josephson.Come per i Loud,la coppia alla rivelazione del tradimento del marito (fatta la stessa sera dopo aver assistito al teatro a”Casa di bambola” di Ibsen)prima si aggrappa al ruolo di appartenenza medio-borghese, carica di meschini compromessi morali e di silenziose verità, e dopo alla scelta del divorzio, che riuscirà a farli incontrare anni dopo come i protagonisti di Cinema Veritè, grazie al dialogo, alla tolleranza, alla comprensione e ai ricordi.  Ma la verità è anche dolore e come Gilbert confida a Pat “il dolore patito da una donna è diverso dal dolore patito da un uomo”, e allora ci si chiede se è stato giusto  rompere quell’equilibrio dove tutto era perfetto, falsamente perfetto. A ciò si aggiunge un ulteriore riflessione ovvero il ruolo che ha oggi la televisione.Oggi si è arrogata il diritto di entrare nelle nostre case e vivisezionare l’integrità familiare, dilaniare l’intimo  dramma familiare senza rispetto del dolore, in nome del sacro mostro,quello dell’audience. E’ con amarezza che ci si alza dalla cavea del teatro antico di Taormina,pensando al dramma catartico di uno spettacolo televisivo iniziato per gioco e poi rivelatosi una tragedia. Il  film si conclude con le vere immagini dei sei reali protagonisti dello show, la vera famiglia Loud.La figlia è diventata una stilista,due figli fanno parte di una band musicale e Lance è morto tragicamente di AIDS nel 2001. Sinossi  del film e dunque riflessione su questo film-tragedia  è l’ultimo desiderio di Lance ovvero  quello espresso morendo e rivolto ai genitori. Volere che  tornassero  a vivere insieme. Infatti attualmente Pat e il marito Bill vivono insieme a Los Angeles. De Chirico, maestro della pittura metafisica ha detto: "c'è molto più mistero nell'ombra di un uomo(o di una donna) che cammina in una giornata di sole, che in tutte le religioni del mondo".      Oriana Oliveri   

Taormina - Inaugurata VI edizione del Sinopoli Festival, venerdì 1° ottobre, con la mostra fotografica “Le sonagliere di Benares” di Ferdinando Scianna al Palazzo dei Congressi di Taormina. e 2 sono gli  spettacoli : Omaggio a Stockhausen con Michele Marelli, giovane clarinettista-danzatore-mimo, e “Chiamalavita” con Maria Rosaria Omaggio e Grazia Di Michele, in collaborazione con Rai Trade. La mostra fotografica è aperta sino il 24 ottobre. Il Premio Sinopoli Festival per la Cultura a Emma Dante, drammaturga, regista, attrice, tra le rivelazioni più importanti del panorama contemporaneo è consegnato domenica 3 ottobre. La giuria, composta da Azio Corghi, Sergio Givone, Paolo Matthiae e Luca Ronconi, ha indicato il suo nome con convinta unanimità con la seguente motivazione: “Emma Dante non appartiene al gruppo di coloro che si rifanno alla letteratura precedente, ma, legata alla propria memoria, alle proprie radici culturali, sviluppa i temi del suo teatro in modo assolutamente personale con una forza espressiva e un tipo do aggressività visionaria che non è mai esornativa, ma che dimostra, nei diversi esiti, l’impronta di una urgente necessità”. Il Sinopoli Festival 2010 si concluderà al Palazzo dei Congressi alle 17.30, con il concerto, organizzato in collaborazione con l’Assessorato al Turismo della Regione Sicilia, dell’Orchestra Sinfonica Siciliana per ribadire la volontà di collaborare  con le realtà artistiche che operano nell’isola. In programma “Dai calanchi di Sabbiuno” di Fabio Vacchi e la “Sinfonia n. 5 in mi minore, op. 64” di Petr Ill’c Cajkovskij. Come ha dichiarato il direttore artistico del Sinopoli Festival, Sandro Cappelletto: “Assieme ai concerti, i convegni, le mostre, le pubblicazioni, le occasioni di incontro, il Sinopoli Festival vuole ribadire la fiducia nel colloquio possibile tra le diverse arti e competenze. Una strategia e uno sguardo ribaditi anche in questa edizione della rassegna, in programma a Taormina in questi giorni. Un’edizione ponte, quella del 2010, verso le più ampie iniziative previste per il 2011, decimo anniversario della scomparsa del Maestro Sinopoli. “